(Musica)
(Applausi)
Trevor Copp: Quando per la prima volta è andato in onda "Ballando con le stelle"
non aveva proprio questo aspetto.
(Risate)
Io e Jeff eravamo istruttori di ballo a tempo pieno
quando la TV lanciò il revival del ballo di coppia,
ed è stato incredibile.
Voglio dire, un giorno dicevamo "Foxtrot",
e le persone pensavano: "Volpi che trottano?!"
(Risate)
E il giorno dopo loro dicevano a noi
i punti più belli di un buon passo piuma.
E questo ci fece riflettere.
Voglio dire, pensavamo di sapere tutto sui balli di coppia
sul perché la salsa funziona in modo diverso della rumba competitiva
e sul perché il tango sia più conosciuto del valzer,
tutto questo ha semplicemente scosso la consapevolezza del pubblico,
e ha cambiato tutto.
Ma parallelamente a questa emozione,
l'emozione di essere improvvisamente, non si sa come, dei fighi...
(Risate)
c'era anche questo dubbio:
perché questo e perché adesso?
Jeff Fox: Quando io e Trevor ci vedevamo per i seminari di formazione
o solo per divertimento,
ci mettevamo in discussione, cambiavamo i ruoli
per fare una pausa dal dover condurre tutto le volte.
Abbiamo anche ideato un modo per cambiare i ruoli
mentre ballavamo,
facendo a turno in modo corretto.
Ma quando abbiamo usato questo sistema per uno spettacolo
in un piccolo festival,
qualcuno di importante si è accorto di noi.
Lisa O'Connel, drammaturgo e direttore di un Centro di Drammaturgia,
ci ha preso da parte dopo lo show e ha detto:
"Vi rendete conto che questa è politica?"
(Risate)
È cominciata una collaborazione di 8 anni per uno spettacolo
che non solo ha perfezionato il nostro metodo di scambio,
ma ha anche esplorato l'impatto di essere intrappolati in un solo ruolo,
e ciò che è peggio,
di essere definiti da quell'unico ruolo.
TC: Perché, naturalmente,
le danze latino-americane e i balli da sala non sono solo tecniche di ballo;
sono un modo di pensare, di essere,
di relazionarsi l'un l'altro
che mostra il complesso dei valori di un'epoca.
Però c'è una cosa che è rimasta costante:
l'uomo conduce
e la donna segue.
Quindi, che sia salsa da strada o una gara di tango è la stessa cosa:
lui conduce, lei segue.
Dunque, questa era una formazione di genere.
Non si imparava solo a ballare,
si imparava a fare l'uomo e a fare la donna.
È un'antichità.
E come si fa per le antichità, non le buttate via,
ma avete bisogno di sapere che quello è il passato.
Non è il presente.
È come Shakespeare: rispettalo, riprendilo -- grandioso!
Ma sappi che è storia.
Che oggi non rispecchia il nostro modo di pensare.
Così ci siamo chiesti:
se lo mettiamo a nudo,
cosa rimane al centro del ballo con partner?
JF: Il principio fondamentale del ballo in coppia
è che una persona conduce e un'altra segue.
La macchina funziona sempre, a prescindere dal ruolo di ciascuno.
Alla fisica del movimento non gliene frega niente del vostro genere.
(Risate)
Se dovessimo aggiornare le forme esistenti,
dovremmo renderle più rispondenti
alle nostre interazioni qui, oggi, nel 2015.
Quando guardate i balli di coppia, non guardate solo cosa c'è.
Guardate cosa non c'è.
La coppia è sempre formata da un uomo e una donna.
Insieme.
Soltanto.
Sempre.
Le coppie dello stesso sesso o di genere non conforme scompaiono.
Nella maggior parte delle competizioni internazionali,
si accettano raramente coppie dello stesso sesso,
e in molti casi,
il regolamento ne proibisce l'ammissione.
TC: Digitate su Google-Immagini "ballerini professionisti in balli sudamericani",
e dopo cercate un vero sudamericano.
(Risate)
Potreste rimanere lì per giorni.
Avrete pagine e pagine di coppie bianche, russe e etero
con un'abbronzatura artificiale color mogano.
(Risate)
Non ci sono neri, niente asiatici,
non ci sono coppie miste,
sostanzialmente, tutte le persone non-bianche semplicemente spariscono.
Persino all'interno del paradigma solo-coppia-bianca-etero --
lei non può essere più alta,
lui non può essere più basso.
Lei non può essere più audace,
lui non può essere più delicato.
Se voi prendeste un ballo di coppia
e lo traduceste in un dialogo
per poi riportarlo in un film,
nella nostra cultura, non riusciremmo mai a sopportarlo.
Lui ordina, lei reagisce.
Nessuna relazione -- gay, etero o qualunque altra --
che si ritenga anche remotamente sana o funzionale può essere così,
e tuttavia, in qualche modo,
si mette in prima serata, ci si mette un po' di trucco,
dei brillantini, la si fa vedere come movimento e non come testo,
e noi con la nostra cultura
ci sintonizziamo e battiamo le mani.
Stiamo applaudendo la nostra stessa assenza.
Troppe persone sono scomparse dal ballo in coppia.
(Musica)
(Applausi)
JF: Ora, avete appena visto due uomini danzare insieme.
(Risate)
E avete pensato che sembrasse ...
insolito.
Interessante -- persino affascinante --
ma un po' strano.
Anche gli appassionati di balli a coppie dello stesso sesso dicono
che sebbene ballare con partner dello stesso sesso
è dinamico, forte ed eccitante
sembra non andare bene.
Esteticamente parlando,
se io e Alida eseguiamo la classica chiusa del ballo in coppia ...
questo è considerato bello.
(Risate)
Ma perché non questo?
(Risate)
L'immagine standard che chi conduce deve essere più grande e maschile
e chi segue più piccolo e femminile --
è un punto di inciampo.
TC: Così lo abbiamo guardato da un'angolazione totalmente diversa.
E se potessimo mantenere l'idea di chi conduce e chi segue
ma eliminassimo l'idea che questo sia connesso al genere?
E ancora, se una coppia potesse condurre e seguire
e poi scambiassero i ruoli?
E poi cambiassero di nuovo?
E se potesse essere come una conversazione,
facendo i turni per ascoltare e parlare proprio come facciamo nella vita?
E se potessimo danzare in questo modo?
L'abbiamo chiamata "Danza a guida liquida".
JF: Proviamo con un ballo sudamericano:
la salsa.
Nella salsa, c'è un passo di transizione, chiamato 'cross-body lead'.
Lo usiamo come interruzione per finire l'improvvisazione.
Può essere difficile da individuare, se non siete abituati a cercarlo,
quindi, ecco a voi.
Un'altra volta per i posti economici.
(Risate)
Ecco l'azione ancora una volta,
balla lenta.
Se usiamo il pensiero della guida liquida per questo passo di transizione,
il 'cross-body lead' diventa un punto
dove chi conduce e chi segue si possono scambiare.
La persona che segue può scegliere di condurre,
o la persona che conduce può scegliere di cederla,
fondamentalmente con un contro cross-body lead.
Ve lo mostriamo lentamente.
E ora, ecco come lo abbiamo ballato in apertura.
Con questa semplice variazione, il ballo cambia da una dettatura
a una negoziazione.
Chiunque può guidare. Chiunque può seguire.
E cosa più importante, si può cambiare idea.
Ora, questo è solo un esempio di come si applica,
ma una volta caduto il paraocchi, può succedere di tutto.
TC: Vediamo come la Guida Liquida si può applicare al valzer classico.
Perché, naturalmente,
non è solo un sistema per cambiare la conduzione,
è un modo di pensare
che può rendere la danza stessa più efficiente.
Allora: il valzer.
Il valzer si balla girando.
Ciò significa che chi conduce,
passa metà del ballo andando indietro,
completamente alla cieca.
E data la posizione di chi segue,
sostanzialmente, nessuno può vedere dove si sta andando.
(Risate)
Così voi siete nella pista,
e poi immaginate quello che viene diritto verso di voi.
JF: Raaaaaah!
(Risate)
TC: Davvero ci sono molti incidenti
che avvengono a causa di questo punto cieco.
Ma cosa succederebbe se il partner permettesse
un cambiamento di posizione per un attimo?
Si potrebbero evitare molti incidenti.
Anche se una persona conducesse per tutto il ballo, con questo scambio,
sarebbe molto più sicuro,
e allo stesso tempo, offrirebbe una nuova estetica al valzer.
Perché alla fisica non gliene frega niente del vostro genere.
(Risate)
JF: Abbiamo portato la Guida Liquida nei club, nei centri congressi
e come parte dello spettacolo "First Dance" ideato con Lisa,
nei teatri del Nord America e d'Europa.
E non mancava mai di coinvolgere.
Al di là dell'insolito spettacolo di due uomini che ballano insieme,
evoca sensazioni e coinvolge sempre.
Ma perchè?
Il segreto è in ciò che Lisa ha visto nella nostra dimostrazione iniziale
come "politico".
Non era solo che ci scambiavamo nel seguire e condurre,
è che eravamo coerenti con il nostro aspetto, la nostra personalità
il nostro potere, indipendentemente dal ruolo che avevamo.
Eravamo ancora noi.
Su questo poggia la vera libertà --
non solo la libertà di scambiarsi ruoli,
ma la libertà di non essere definito da qualunque ruolo stiate interpretando,
la libertà di rimanere sempre veri a sé stessi.
Dimenticate che aspetto dovrebbe avere chi conduce o chi segue.
Puoi essere maschile seguendo
o femminile conducendo.
Sii te stesso.
Ovviamente, questo si applica anche fuori dalle piste da ballo,
ma in pista, questo dà la perfetta opportunità
di aggiornare un vecchio paradigma, rivitalizzare un'antichità,
e renderla più rispondente alla nostra epoca e all'attuale modo di vivere.
TC: Io e Jeff balliamo continuamente con donne e uomini
e ci piace tantissimo.
Ma balliamo con la consapevolezza che questa è una forma storica
che può produrre silenzio e produrre invisibilità
nella gamma di identità che abbiamo la possibilità di vivere oggi.
Abbiamo creato la Guida Liquida
come un modo per tirarci fuori da tutte le idee che non ci appartengono
e riportare il ballo di coppia a ciò che realmente è sempre stato:
la raffinata Arte del prendersi cura l'uno dell'altro.
(Musica)
(Applausi)